ältere Werke
Einzelne Stücke stehen noch zum Verkauf. Preise auf Anfrage
Chinesischer Tisch (1990-1993)
Beschreibung: Nach der Beschäftigung mit alten
chinesischen Texten entsteht mein "Erstes chinesisches Lesebilderbuch"
Material/Technik: Bienenwachs, Seidenpapier, Tusche, Intarsien, Goldfolie,
Naturmaterialen
 |
 |
 |
|
|
Taoscheibe |
Einhorn auf Passionsfrucht und beschriftete Wachshaut |
Gesamtansicht des chinesischen Tisches |
Lichter sind die Reittiere der Herzen (1991/92)
Beschreibung: Antilopen als Tiere des Herz-chakras
Material/Technik: Bienenwachs, Goldfolie, Tiere aus Draht und Seidenpapier,
bemalt
 |
 |
||
|
Antilopen auf Goldkugeln |
Antilope auf Goldkugel (Privatbesitz) |
Reisende (1991/92)
Beschreibung:
"Das Leben ist eine ständige Reise , und die Karawane der Seelen wandert von einer Station zur anderen über Hügel und Täler bis zum Lande des inneren Sinnes."
(Rumi,
persischer Mystiker, 13. Jh.
Übersetzung: Annemarie Schimmel)
Der Titel von Rumi erklärt, in welchem
Zusammenhang der Titel: "Die Reise" zu verstehen ist. Ich habe eine
Seele dargestellt nach ihrem Aufbruch. Sie folgt jetzt ihrer Sehnsucht, reist
dem "Land des inneren Sinns" entgegen. Man sieht die Karawane
unterwegs auf ihrem Ritt durch die Wüste. Das Ziel der Reise ist unbestimmt und
es ist nicht sicher, ob ein Ziel erreicht wird.
Die grosse Samenkapsel, welche bei der "Reise" als Untersatz dient,
erinnert an ein Boot, und der Vergleich mit der Arche Noah liegt nahe. Es wird
aber nicht die Rettung und Erhaltung der Lebewesen dargestellt, sondern eine
geistige Bewegung. Zwar scheint das Boot auf dem Weltmeer zu schwimmen,
gleichzeitig aber sind die Figuren zu einer Karawane formiert, um durch die Wüste
zu ziehen.
Die reisende Seele ist als Frau dargestellt. Die andern Figuren sind ihre
geistigen Führer oder Helfer. Teils widerspiegeln die Tiere verschiedene
Seelenkräfte. "Die Reise" zeigt insgesamt den spirituellen
Aufbruch. (Text: Thomas Dunn)
Material/Technik: Naturmaterialien, Bienenwachs, die Personen und Tiere sind hergestellt aus Draht, umwickelt
mit Seidenpapier, und nachträglich mit Pinsel und Aquarellfarben bemalt.
 |
 |
||
|
Reise,
Teil 1 |
Reise,
Teil 2 |
||
 |
 |
 |
|
|
"Elefantenjagd" gefundenes Holz, Flugsamen, Elefant und Figur |
"Der Traum im Moos" gefundenes Holz, Figur und Tier Tier:
3/2cm |
"Die winkende Frau" gefundenes Holz, Figur |
Schlafstätten (1987/88)
Beschreibung: Gewidmet dem poetischen Bruder des Schlafs
Material/Technik: Naturmaterialien
 |
 |
||
|
Modell für eine Schlafstätte I 24cm |
Modell für eine Schlafstätte II 14cm |
Zuckerinstallationen (1982/83)
Beschreibung: Die Zuckerinstallationen sind von Rumis Versen und seiner Bildsprache her beeinflusst. Er
symbolisiert die Liebe der Seele zu Gott und gleichzeitig die Suche des
Menschen. Bei Rumi heisst es: "Wenn sie dich fragen, wie denn Liebe sei, so
sagt man ihnen: Sie ist wie Zucker."
Die Zuckerlandschaften werden nach jedem Transport neu aufgebaut, da sie, wie
wir selbst, äusseren Erschütterungen nicht ungerührt standhalten können.
Material/Technik: Kristallzucker, ausgeschnittene Buchstaben (bemalt)
 |
 |
||
|
Bodeninstallation mit Rumitext 100/100cm |
Zuckerberge mit Leitern |
Tiermotive (ab 1975-)
Beschreibung: Verschiedene
Bilder mit Tiermotiven, bei denen die Tiere deutlich symbolhaften Charakter
haben. Mit diesen Bildern wird jeweils eine lyrische Stimmung ausgedrückt, so
etwa das Gefühl der Getrenntheit, der Sehnsucht, des Erwartens, des Entzückens,
der Freude...
Material/Technik: Mischtechniken, diverse Materialien
 |
 |
 |
 |
|
"Moschee-Elefant" Blaue Wachskugel mit Blattgold (1991) |
Landschaft mit blauem Elefanten gefundenes
Holz mit Haarmoos- |
"Aus der Kapelle der Maria der Hasen" Goldfolie, Bienenwachs, Zeitungspapier(1983/1993) |
"Der 7-Rüssler auf Granatapfel" (1991) |
 |
 |
 |
|
|
Briefmarken aus Rosenblättern mit Hasenintarsien (1993) 6/4.5cm |
ausgeschnittene Hasen aus Rosenblättern (1993) 1.7/0.5cm |
"Wo die Zitronen blühen" (1991) bemalte weisse Zitrone mit Einhorn |
Winkel und Dreieck (1975-)
Beschreibung: Entstanden ab 1975. Diese Bilder
kamen dadurch zustande, dass mit einer Nadel ungezählte Male in Papier
gestochen wurde. Das bringt dreidimensionale Strukturen im Papier hervor. Diese
Strukturen treten nicht als zufällige Erscheinung auf; sie werden vielmehr
durch Variation der Stechtechnik erzeugt. Die langwierige Arbeit des Stechens
wird nicht automatisch, sondern in der Art einer meditativen Vertiefung durchgeführt.
Die Winkelformen zeigen symbolisch verschiedene Grade der
menschlichen Öffnung gegen Oben oder gegen Innen. Die
Dreiecksbilder geben so etwas wider wie eine Topographie des Geistes oder eine
Struktur des Inneren.
Material/Technik: weisser Halbkarton
 |
|||
|
"Hark, for I am at the door" 1. gestochenes Bild |
Ölbilder (1967-1975)
Beschreibung: Inspirationen durch Reisen
Material/Technik: Leinwand, Ölfarben
 |
|
 |
 |
 |
|
La Croix Valmer Pinienwald und Meer |
Wildschwein in der Wüste |
Karneval der Blumen |
"Hello-Goodbye" |
Buspferd im Schnee |
| >> Kritik 1 | >> Kritik 2 | ||||
Fotos © Werni Graf / Iren Keiser (Ölbilder)